Следующая статья поможет вам: Поймите ключевые элементы искусства и совершенствуйте свое мастерство
Вернуться в блог
Захватывающее произведение искусства или графический дизайн выглядит как единое целое. Однако путем внимательного наблюдения мы можем разбить его на несколько составляющих, известных как элементы искусства.
Элементы искусства являются строительными блоками визуального представления и сливаются вместе, создавая привлекательное визуальное впечатление.
Для энтузиастов графического дизайна крайне важно знать ключевые элементы искусства – определения, полезность и многое другое.
Каковы обычно определяемые элементы искусства?
- Линия
- Цвет
- Форма
- Форма
- Космос
- Текстура
- Ценить
Давайте посмотрим на них более подробно.
Отказ от ответственности: не во всех произведениях искусства используются все эти элементы. Однако общепризнано, что необходимо использовать как минимум два формальных элемента искусства.
Архитектурная классика, такая как треугольное здание Flat Iron Building в Нью-Йорке, занимает пространство и имеет трехмерную форму, но картины Дэвида Хокни с бассейном используют цвет и форму. Таким образом, в зависимости от формы искусства и изображаемого объекта дизайнер будет использовать элементы, которые будут использоваться.
Само собой разумеется, что текстура имеет большое значение в дизайне интерьера и тканях, но не так важно, когда дело касается официальных произведений искусства. Вероятно, это наименее используемый из вышеперечисленных. В случае веб-дизайна текстуру можно заменить типографикой – формой и размером букв – как элементом искусства.
- Линия
- Цвет
- Форма
- Форма
- Космос
- Текстура
- Ценить
Геометрия учит нас, что линия — это постоянно движущаяся точка и может быть прямой или изогнутой. Что мы больше всего ценим в немецких автомобилях, таких как BMW или Mercedes – классические линии, не обремененные ненужными фланцами и демонстрирующие точность инженерного дизайна.
Линии не обязательно должны быть четко определены, но могут подразумеваться изменением цвета или текстуры. Мы находим это качество в абстрактном искусстве.
Линии, от неровных до кривых, являются универсальным инструментом для обозначения формы, формы, движения, расстояния и создания фундаментальной структуры, на которой основаны все остальные элементы.
Цвета и пигменты оказывают сильное влияние на человеческие эмоции. Цвет создает настроение и определяет темп.
Существует три основных цвета – красный, желтый и синий. Все остальные цвета представляют собой комбинацию этих. Желтый и синий вместе дают зеленый цвет; синий и красный создают фиолетовый и так далее. Вторичные цвета, такие как зеленый, оранжевый, фиолетовый, используются для создания таких оттенков, как бирюзовый, фиолетовый, палевый и аквамарин.
Различное использование цвета также можно использовать для создания узора, как в тканях. Покраска комнаты требует понимания цвета и его влияния на настроение. Широко распространено мнение, что зеленый цвет стимулирует мозг, а более светлые оттенки синего действуют успокаивающе.
Формы двухмерны и ограничены линиями со всех сторон. Они плоские и не имеют глубины — распространенными примерами геометрических фигур являются квадрат, круг и треугольник. Есть также формы, которые возникают естественным образом и не имеют четкого названия, например, брызги и брызги, вызванные чернилами на бумаге.
Формы используются художником для передачи объектов на изображении. Подумайте о Windows 7 графический интерфейс. Все кнопки и значки имели геометрическую форму, но имели мягкие углы и были полупрозрачными. Десять лет спустя наиболее доминирующими формами в Интернете стали Material Design от Google: карточные, плоские, пастельных тонов, без прозрачности и глубины.
Форма имеет первостепенное значение в дизайне веб-страницы и может сыграть решающую роль в том, останется ли посетитель на сайте и просматривает его или уйдет в течение нескольких секунд.
Если форма двухмерна, то форма трехмерна.
Обычно мы наблюдаем это в скульптуре и архитектуре. От Великих пирамид до величественного купола базилики Святого Петра форма имеет первостепенное значение для передачи величия и великолепия.
Формы часто заимствованы у природы, поскольку они успокаивают глаз. Храм Бахаи в Дели имеет форму лотоса, а Сиднейский оперный театр имеет форму очищенного апельсина. Разумеется, это знаковые разработки.
В постмодернистском искусстве и архитектуре преобладают волнистые формы, такие как Центр Гейдара Алиева, созданный архитектором Захой Хадид.
Минималистичный дизайн с жесткими геометрическими формами и минимальным беспорядком — это текущая тенденция во всех типах дизайна — от дома до таких интеллектуальных устройств, как iPhone.
Пространство означает не только пустоту, но и то, как линии, формы и объекты расположены по отношению друг к другу. Это легче всего наблюдать на фотографиях, где кадрирование или расположение элементов в каждом кадре часто является разницей между отличным и посредственным.
Пространство может быть положительным или отрицательным. Позитивное пространство — это то, что занято элементом, а отрицательное пространство — это область между элементами.
Оба играют одинаково важную роль в предотвращении беспорядка и внесении вклада в эстетику. Пространство также различает передний план и фон и концентрирует внимание на определенных частях визуальной композиции.
Текстура — это обратная связь, которую мы получаем от осязания и зрения. Сатин гладкий, а мешковина кажется шероховатой. Из всех элементов дизайна текстура имеет самое узкое применение в современном дизайне.
Художники эпохи Возрождения использовали оптическую текстуру в скульптуре, а художественную форму Пьетра Дура или каменную инкрустацию, создающую различную текстуру, можно найти в Тадж-Махале.
Использование эфемерных текстур, таких как капли воды и дождь, используется для создания так называемого правдоподобия или видимости реальности.
Хотя использование текстуры не актуально в современном искусстве и архитектуре, оно известно. Почти все технологические компании размещаются в зданиях из стали и стекла, визуальная текстура которых придает им вид точности и ясности.
Значение означает насыщенность цвета. Например, розовый цвет шампанского имеет высокую ценность, а кружевной розовый – низкую ценность.
Значение определяет интенсивность цвета и подчеркивает пространство, которое он занимает. Если небо слишком голубое, а трава слишком зеленая, изображение будет выглядеть искусственным. Вот почему цветокоррекция путем регулировки значений цвета и температуры имеет важное значение в современных изображениях.
Очень высокое значение цвета вызывает утомление, а низкое значение выглядит пресным. Если оттенок приближается к белому, это называется тонированием, а если он приближается к более темному концу, это затенение.
Именно сочетание этих элементов искусства порождает различные школы, такие как сюрреализм, кубизм и реализм. От массивного Walkman 80-х до элегантного Tesla S — все они созданы под сильным влиянием комбинации этих семи компонентов.
Будь то веб-дизайн или холст, масло, эти основные строительные блоки имеют огромный потенциал. Чтобы визуализировать привлекательные конструкции и оставить неизгладимый отпечаток в сознании, необходимо глубокое понимание их природы.
Вы поклонник искусства или энтузиаст дизайна без соответствующей подготовки в этой области? Вот совершенно блестящее решение, которое поможет вам удовлетворить ваши требования к дизайну — Appy Pie Design. Платформа поставляется с множеством полезных инструментов, таких как цветовое колесо, редактор фотографий, средство для удаления фона и Создатель логотипаи многие другие. Пора идти!
